Dans son œuvre « Soleil cou coupé », Michèle Charles-Nicolas nous confronte à une intense déflagration chromatique. Empruntant son titre à l'ultime vers de Zone d’Apollinaire, l'artiste ne peint pas une exécution, mais une apothéose.
Le tableau s’impose par sa dominance de jaunes incandescents et d’ocres terreux, travaillés dans une matière vibrante qui semble palpiter sous le regard. Le disque solaire, loin d'être figé, s'y dissout, irradiant dans un espace sans horizon. Cette « tête tranchée » du jour devient ici une source de lumière liquide, où les contours s'effacent au profit de la sensation pure.
L’intelligence de la composition réside dans ces ponctuations de bleu céleste et ces griffures vertes qui viennent tempérer l'hégémonie de l'or. Ces détails apportent une respiration presque organique à l'ensemble, suggérant que derrière le chaos apparent du sacrifice solaire, une vie nouvelle germe. Une œuvre à la fois brûlante et méditative, qui capture l'instant précis où la lumière, en se brisant, envahit tout.