Dans cette œuvre intitulée « La ballerine invisible », Michèle Charles Nicolas nous convie à une expérience de la perception pure, où le sujet s’efface au profit de l’émotion chromatique.
Sur un fond d’un bleu d’une sérénité absolue — à la fois céleste et aquatique — surgissent des masses verticales d’un vert acide et d’un jaune solaire. La touche est nerveuse, texturée, créant un contraste saisissant entre la profondeur lisse de l’arrière-plan et la matérialité vibrante des formes centrales.
La « ballerine », bien que soustraite à la figuration classique, se devine dans l’élan ascensionnel de la composition. Le regard suit une chorégraphie de traces et de griffures qui évoquent le mouvement d’un corps en extension, une pirouette de lumière. Les petites ponctuations turquoise à droite agissent comme une partition silencieuse, dictant un rythme de métronome à cette danse immobile.
Michèle Charles Nicolas signe ici une toile d’un lyrisme rare, où l'invisible devient présence. Elle parvient à capturer non pas l’image d’une danseuse, mais l’essence même de son souffle : un moment de grâce suspendu entre l’apparition et la disparition.